『シークレット・オブ・モンスター』４９点
【物語】★★☆☆☆
【映像】★★★☆☆
【演技】★★★☆☆
《総合評価》４９点
あれ？ そうなの？
と、悪い意味で予想を裏切られた映画。
予告編を見て少し期待していたのだが、
見事に裏切られた。
予告編では「この謎が解けるか」とか「衝撃云々」と言われている。
だがしかし。
衝撃云々はともかく、謎は、一切ない（と思う）。
ただのサイコパス少年の乱行を、ただただ目撃する映画。
いまいち、楽しみ方がわからない。
ストーリーは、第一次世界大戦後のフランスが舞台。
アメリカのエリート外交官と、ドイツ系秀才母の間に生まれた少年が主人公。
不安定な欧州の雰囲気は、映画でいい味出している。
日本人にはよくわからないが、あの頃、英米が欧州を政治的に作り直していたんだなあ、と感慨深く見た。
で、そんなややこしい世界観の元で働く両親に、やや放任気味で育てられた少年が、発育の過程で異常な行動を示すようになる。
天才の一面と、粗暴で異常な一面を見せ始めるのだ。
ここから「どうやって独裁者に至るのだろう」と言うところが見せ所だと思うのだが、そこがいまいちつまらない。
単なる情緒不安定の引きこもりみたいで、見ていて苦痛である。
「なるほど、これが独裁者になるきっかけか」みたいなものが、見当たらない。
で、ラスト５分くらいで急に独裁者になってる。
なんじゃそりゃw
前衛映画なのかこれは。
もう少しストーリーで楽しませてほしい。
未来の独裁者ものなら、例えばヒトラーのクローンを扱った『ブラジルから来た少年』を見習ってほしい。
本作では、クローンのヒトラー少年が登場するが、彼はとても心優しく、正義感溢れる少年として登場する。それを見て観客は「ああ、やはり環境が人を悪に染めるのであって、生まれつき悪の人間はいないんだ」と安堵する。しかしラストで、少年は主人公を助けるために、悪人に犬をけしかける。その時の少年が見せた愉悦に浸った表情を見て、映画の観客は愕然とするわけだ。「あ、この子はやばいかもしれない！」と。
そうしたストーリーを期待したのは、期待しすぎと言うものだろうか。
映像は、綺麗だった。
第一次大戦終了後と言う特殊な状況を、美しくカメラが捉えている。
ただ、そんな映像も、情緒不安定の引きこもりの話に使われると、いまいち生きてこない。
また、不用意に長いカットがあるのも気になった。じっくりと長回しで見せるのも演出のテクニックだが、断言しよう、この監督とカメラマンは、その力量がない。ただ無駄に長ったるいカットにすぎない。
演技は、主人公の子役は頑張っていたと思う。不気味だし、狂気を孕んでいる。
でも、「衝撃」と言うほどではないなあ。
あと、大人たちも、いまいち。
家政婦のおばさんはちょっとよかった。
久々のミニシアター系映画だったので、少し色々じっくりと考えて、楽しもうと思ったのだけど、残念な作品であった。
『シン・ゴジラ』８７点
【物語】★★★★☆
【演技】★★★☆☆
【映像】★★★★☆
《総合評価》８５点
ブログ主はゴジラ映画が大好きである。
平成ゴジラも含め、ハリウッド版（マグロをたべるやつを含む）も、ほぼすべて観た。
伊福部昭のサントラも買った。
それくらい好きなのであるが、『メカゴジラの逆襲』以降、つまり、平成ゴジラシリーズ、ハリウッド版ゴジラ２作は、とても面白かったかといえば、やや微妙なものもあった。昨年公開されたギャレット・エドワース版『ゴジラ』はかなり良い方だったが、他は、「フアンだから楽しめる」「でも、ちょっと苦笑い」的な作品が多かった。
本作も、観る前は期待よりも不安の方が大きかった。
『進撃の巨人』や『テラフォーマー』になってるのではないだろうか。
『スペースバトルシップ ヤマト』や『デビルマン』を超えてしまうのではないか。
そんな不安もありながら、「いや、庵野だから大丈夫」と自分を鼓舞し、「いや、出渕の実写もひどいから庵野も心配だ」、といった日々を過ごした。
いずれにせよ、公開したら劇場鑑賞することは決めていた。
ブログ主は、ゴジラとロメロとジョン・カーペンターは、どんなに前評判が悪かろうが観に行くと決めているのだ。どんなに駄作でも、死ぬまでささやかなパトロンとして応援し続ける覚悟である。
で、事前情報もほとんどなしに観にいったわけだが、
一言で言うと、すっっっっっっっごく面白かった。
ああ、よかった。
贔屓目なく、ゴジラワールドに没頭できた。
ただし断っておくと、小学生の子供や、アクション映画には興味があるけど怪獣映画には興味がない女性などにとっては、やや評価が低いかもしれない。
幼少期に特撮映画やロボット映画が好きで、大人になった少年が狂喜乱舞できる作品。
「これが日本映画の限界だよね」とか「予算も少ないしハリウッドには勝てないよね」とか、そういう言い訳が頭をよぎらずに楽しめる映画。
それが、本作である。
ネタバレになるから物語についてはそれほど触れないが、基本的に初代ゴジラの話をなぞっている。つまり、シンプルだ。
初代ゴジラの公開はブログ主が生まれる前のことだから、リアルタイムでは鑑賞していない。ただ、リバイバル上映があったので、劇場に観にいった。
そのとき「おそらく当時、この映画は怖い映画だったんだろうなあ」ということだ。ただし、高校生の私が２０年以上前に作られた白黒映画を見て、実際にはそれほど怖いとは思わなかった。
だが『シン・ゴジラ』は、怖かった。東京の街を、巨大な暴力が襲う。
初代ゴジラをリアルタイムで観た人も、こんな怖さを感じたんだろう、と思った。
物語は単純だが、登場人物やそのセリフ、字幕は、ものすごい量になっている。
子供にはおそらく、咀嚼しきれないくらいだ。
しかし、そこはさすが庵野氏の脚本、心地よいスピード感でサクサク進む。
よく考えてみればゴジラが出てくるアクションシーンは１時間以下なのだが、残りの１時間、一切ダレることがない。これは、脚本と編集の勝利だろう。
演技も、竹内豊はじめ、みんな頑張ってる。
「こいつの演技はすごい」というものはないが、庵野脚本をきちんと演じきっている。
そのため、みんなかっこいい。
ただし石原さとみをのぞく（笑）。
映像は、よかった。
ハリウッドのバリバリCG映画と比較すれば、確かに、幾分見劣りする。
だが、映像に味があるのだ
なぜなら、特撮映画だから。
トランスフォーマーのCGなど、どんなにすごいことが起こってももはや何の感慨もないが、シン・ゴジラの映像は、いいのだ。
何がいいのか、というのを口で言い表すのは難しいが、庵野という作家が、魂を削って、作品に命を吹き込んでいるのがよくわかる。それが、堪能できるのだ。
また、それを実写映画としてまとめている樋口監督も、褒めるべきであろう。
やや「戦隊アクション映画」っぽい、、つまり子供っぽい場面もあるのだが、総じて、大変クオリティの高い怪獣映画を撮っている。
ちなみに、ゴジラにはとんでもない必殺技が用意されている。
予想の範囲を超える、しかし、「う〜む、そうきたか」と半ば納得する必殺技だ。
これについても賛否両論があると思うが、ブログ主は「アリ」だと思う。
なにより、インパクトが凄まじかった。
冒険するときは、中途半端より、思い切ってやり切る方がいい。
この映画が海外で評価されるかどうかは知らない。
だが、もうそんなことはどうでもいいのではないか。
そんなことはありえないだろう、と思っていた映画である。
最後に少しだけ、減点についても触れておこう。
先にも述べたように、子供や女性を置いてきぼりにしたところはあるので、
万人にうけない、ということで減点した。
ただ、一個人としては、この割り切りは大変ありがたいことである。
またゴジラの倒し方で、やや滑稽に見えるようなところがあった。
これは、ブログ主の心の中でも賛否両論なのだが、あえて「減」とした。
最後に、やはり石原さとみである。
『進撃の巨人』のときにも思ったが、調子のってるな〜（笑）
本人はノリノリなのだが、観ていて、ちょっと引く。
キャスティングにあたり、大人の事情もあったのだろう。
スポンサーの事情もあったのかもしれない。
しかし、さすが庵野である。
あれだけ目立つ役割を与えながら、おいしいところは全部市川実日子に持って行かせてる（ブログ主の感想です）
石原さとみがバンバン登場するのに、むしろ市川実日子が地味〜に男心を奪っていくのだ。
この手法はきっと、アスカを目立たせながら、実は綾波やミサトさんで得点を荒稼ぎしたエヴァのの手法と同じなのだろう。
『デッドプール』７６点
【物語】★★★☆☆
【演技】★★★★☆
【映像】★★★☆☆
《総合評価》７６点
最初は鑑賞するつもりがなかった。
コメディ映画は好きだが、「おちゃらけ」「ギャグ」映画は嫌いだから。
えてして、ダジャレとウケねらいの演出のオンパレードで、
映画作品としてのクオリティが低いからだ。
これも、その手の映画だと思っていたが、意外に評価が高いレビューが散見され、
気になって映画の日に見に行った。
結構面白かった。
笑いは予想通り（あるいは少し下回る）が、
映画の出来は、思った以上にしっかりとできていた。
物語は基本的に単純だ。
ガンで余命宣告された主人公に悪の組織が「人体実験を受けろ」と勧誘する。
実はこの組織、ミュータントの人身売買をしていた。
主人公は捕らえられ、拷問され、改造されるが、なんとか脱出する。
超人的な回復力を身につけ、ガンも克服するが、
脱出の際に半殺しにあい、また、火事にみまわれ全身ケロイドになる。
あとはお決まりの、ヒーローVS悪の組織、である。
とりたてて意表をつくストーリー展開はないが、
一本調子で話を進めるのではなく、カットバックを挟んで、
飽きないような話の展開をするあたりは面白い。
また、ストーリーではないが、主人公のキャラ設定はなかなか新鮮。
一言で言えば色物。
ちょっぴりの正義感は宿すものの、品行方正の真逆の人間で、
下ネタと人をちゃかす思考回路が常にフル回転している。
やや過剰で鼻に付くところもあるが（予告編では、ちょっとそこを恐れていた）
思ったほど、悪くなかった。
演技は、考えてみるとよくやってる。
というのも、覆面をかぶっているのに、きちんとコメディをしているからだ。
顔を見せたほうが、顔芸などで笑わせることができるのに、
そのハンデを克服してコメディをやってのけているのだから、
脚本のうまさと、演技力の勝利だろう。
周囲のサブキャラもいい味を出してる。
X−MENの仲間や、バーのマスターの親友など、
どいつもなかなか笑わせる。
映像は、しっかりきっちり金をかけており、見応えあり。
アクションシーンもかっこいい。
このあたりで手を抜かれると、単なるギャグ映画になるので一安心した。
原作は知らないが、映画単品として悪くない作品である。
ただ、女性および未成年者は、楽しめないかもしれない。
オッさんがアクションと下品な笑いを楽しむのに、うってつけの作品だ。
ブログ主は、それに該当する。
『クリード チャンプを継ぐ男』８９点
【物語】★★★★☆
【演技】★★★★☆
【映像】★★★★☆
《総合評価》８９点
面白い、という噂を聞いていたが、
期待を裏切らない映画だった。
確かに面白い。
いうまでもなく、『ロッキー』の後継作品である。
これまでと違うのは、シルベスター・スタローンは製作に携わっておらず、
新鋭ライアン・クーグラーが監督、脚本をつとめていること。
このライアン監督が、自ら脚本を書き、スタローンを口説いたのだ。
スタローンは、あくまで助演に徹している。
ブログ主はてっきり、スタローンが監督をしていると思った。
あるいは、職人の監督さんを「かたち」だけ置いて、
実質は自分で製作総指揮をしているのかと思った。
それくらい、これまでのシリーズとの違和感がなく、なおかつクオリティが高い。
スタローンが製作にタッチせず、ここまで素晴らしい『ロッキー』の後継作が生まれたことは、驚嘆に価する。
ストーリーはシンプルである。
ロッキー・バルボアのライバルで、１作目と２作目で死闘を繰り広げたアポロ・クリードが愛人に産ませたアドニス・クリード。
アポロは３作目でドラコ（ドルフ・ラングレン！）との試合で死亡している。
偉大な父親を知らずに育ったアドニスは、ある日父の存在を知らされ、運命に導かれるように、ボクシングの世界に入っていく。
しかし素質はあるが、経験が浅い。
そのアドニスがトレーナーを依頼するのが、今は飲食店や事務のオーナーとして静かな暮らしを送っているロッキー。
戸惑いつつも、トレーナーを引き受けるロッキー。
ロッキーに、父性を重ねるアドニス。
厳しい訓練や、自らの出自との葛藤などを乗り越え、チャンピオン戦へと向かっていく。
うん、いい。
わかりやすくて、共感できる。
あっと驚く大どんでん返しや、深い話があるわけではないが、
万人に受ける、素直な筋書きだ。
もちろん、退屈なんてしない。
笑いあり、スリルあり、愛もある。
演技については、スタローンがナショナル・ボード・オブ・レビュー賞の助演賞を頂戴している。この賞の価値はわからないが、たしかにいい演技だ。
比べるのもあれだが、シュワルツネッガーのおじいちゃん役『ターミネーター・ジェネシス』が酷い出来だったことを考えると、『クリード』のスタローンのおじいちゃん役は、雲泥の差で素晴らしい。
あと、アドニス役のマイケル・B・ジョーダン。
これが、アポロ、つまりカール・ウエザースに似て見えるから不思議だ。
目つきなんか、面影がある。ように見えてしまうのだ。
似ているから選んだわけではないと思うのだが、演出のなせる技か。
映像にも一言触れておきたい。
ボクシングの試合のシーンが３回出てくるのだが、カメラワークが素晴らしいのだ。
動きの激しいスポーツなので、通常は、カットを細かく切るか、引いてロングショットで撮るのがセオリーだが、本作では至近距離の長回しが多用されている。
カメラマンが機動的に動いているのか、CGを使っているのか、そのあたりはわからないが、「おいおい、そんなに近づいたらパンチがあたってしまうぞ」と心配になるくらい臨場感がある。自分がリング上にいる感覚だ。
というわけで、スキがなく、非常に高いレベルの作品である。
先日『モンスター 新種到来』で受けた痛手は、すっかり癒えた。
「８９点」と、ギリギリ「９０点」に届かなかったのは、
ものすごく完成度が高いのだが、『これ』という突き抜けたものがないからだ。
『クリード』は誰が見てもものすごく楽しめる作品だが、
反面、熱狂的なフアンが生まれるような要素は、なかった。
これは最近だと『オデッセィ』にも言えたこと。
後世に語り継がれるためには、突き抜けた何かがほしいところ。
ただしその「何か」は、人為的に作れるのかどうかわからないが・・・
ところで、この監督ライアン・クリードは、現在３０歳とのこと。
その若さでこのクオリティの作品を作れるとは、末恐ろしい。
期待の監督である。
『モンスターズ 新種襲来』３０点
【物語】★☆☆☆☆
【演技】★★☆☆☆
【映像】★★☆☆☆
《総合評価》３０点
久々の「大はずれ」映画。
すがすがしく、無駄金を使った。
この映画は『モンスターズ 地球外生命体』の続編。
前作は、低予算映画ながら高い評価を受け、
監督ギャレス・エドワーズはその後、ハリウッド版『ゴジラ』の監督に抜擢された。
ただ、ブログ主は、そんなにこの映画が面白いとは思わなかった。
変わったロードムービーだなあ、という感じ。
日常にエイリアンがいる世界でのロードムービー。
ある種の新鮮さはあるが、基本的には退屈な映画だった。
で、本作。
『新種襲来』と銘打ち、さも『エイリアン２』のように前作からのパワーアップを匂わせているが、パワーアップ（？）したのは、アクションではなく、ロードムービー感であった。
まずその『新種』だが、たいして出てこない。
そもそもモンスター自体、この映画ではあまり登場しない。
登場しても、それほど意味のある存在ではない。
予告編に奇しくも「モンスターをよそに人間同士で争い・・・」というキャプションが入るが、それ。
本作は、ちょろちょろっとモンスターが出てくるが、そこはどうでもよくて、
中東に派兵された米軍兵士と現地戦闘員および住民の話。
でもって、そのストーリーが、ステレオタイプこの上ない。
反戦団体が作った啓蒙ビデオを見せられているようだ。
『アメリカンスナイパー』のようなメッセージ性もない。
『グリーンゾーン』のようなアクション映画性もない。
『ジャーヘッド』のようなコミカル（イロニー？）もない。
いや、つらいね。
とてもシラフでは観れないしろもの。
なお、予告編はSF大作を思わせるが、CGを使ったのは、ほぼ、そこがすべて。
それ以外の１１０分くらいは、すべて低予算のしょぼい映像である。
回避されることをおすすめする。
『ちはやふる 下の句』７２点
【物語】★★★☆☆
【演技】★★★☆☆
【映像】★★★☆☆
《合計評価７２点》
基本的には『上の句』と同じ出来。
安定して２時間楽しめる。
２部作を通して見ても良い出来なので、『上の句』より２点加点した。
原作が継続中なのに映画化するのは、いろいろ難しい。
それにも関わらず、きちんと映画としても、一定の完結をさせている本作は、
原作が良いだけでなく、脚本・脚色のレベルもそこそこ高い。
小さくない点、たとえば新がかるたをやめた理由などが原作と映画とでは違う。
だが、それをもって「原作を侮辱された」という声はあまり聞かれない。
このあたりの「映画化」のうまさが、続編決定にもつながっているのだろう。
広瀬すずの配役、演技については、『上の句』で感想を述べた通り。
個人的には原作の「千早」とはイメージが異なるのだが、
それについては、もう、織り込み済みなので語るまい。
『下の句』も、相変わらずだったので、演技の幅の「狭さ」が目に付いた、ぐらいにしておこう。
原作を読んでいなければ、まあ、これはこれでアリだと思う。
クイーンの松岡菜優は、ブログ主はクイーンが出てくるところまで原作を読んでいないので、素直な目で見れるのだが、それでもちょっと、なんか・・・・
・・・・・おばさんくさい？
セーラー服やジャージがいまいち似合わなかったんだが、
原作でもそういう設定だろうか。
関西弁は、良かった。
松岡嬢が関西出身か否かは知らないが、言葉遣いは自然に聞こえた。
関西出身のブログ主が認める。
映画の最後は、千早とクイーン、太一と新が対決するところで、終わる。
まあ、この終わり方は、別に構わない。
でも、最後に千早のスローのアップで終えるのは、やめてほしかった。
そんなにみんな、広瀬すずが見たいのか？
『ちはやふる』を見たいのであって、広瀬すずを見たいわけではないブログ主にとっては、こういう演出は、後味が悪い。
これがなければ、あと３点は上げていたかもしれない。
『コードネームU.N.C.L.E』６９点
【物語】★★★☆☆
【演技】★★★☆☆
【映像】★★★☆☆
《総合評価》６９点
卒なく作ってあり２時間楽しめる。
なのに、採点はちょっと辛め。
ちょっと不思議な作品。
物語は、比較的ありがちなスパイ映画。
米国とソ連のトップスパイ同士が手を組み、悪の組織に立ち向かう、という筋書き。
正直、それ自体はたいして新鮮味がない。
普段は対立するグループのエース同士が凸凹コンビを組むのは、いたって王道の物語。
米国の代表は、プレイボーイ。
ソ連の代表は、やや堅物。
このパターンも、う〜ん、ありきたり。
演技、役作りは、悪くないが、強烈な魅力も感じられない。
物語も、演技も、「悪くない」けれど「加点がない」。
映像は結構好き。
冷戦中の設定を上手く撮影している。
ガイ・リッチー監督らしさ、つまりスタイリッシュな演出も挟まれる。
おしゃれな画作りで、卒がない。
そう、この作品は「卒がない」という言葉がピッタリあう。
テクニックはすごいのに、魂がない、と言えばいいのだろうか。
監督やスタッフが「どうしても撮りたかった」映画とは思えないし、
続編を匂わす終わり方をしているが、
残念ながら続きはないと思われる。
悪い作品ではないが、見逃しても全く差しさわりがない。
